ClownTime Opera 20.21 della Fondazione Haydn di Bolzano e Trento riparte in streaming da dove si era fermata

CLOWN TIME
𝐂𝐨𝐦𝐩𝐚𝐠𝐧𝐢𝐚 𝐀𝐛𝐛𝐨𝐧𝐝𝐚𝐧𝐳𝐚/𝐁𝐞𝐫𝐭𝐨𝐧𝐢
Musica | Musik
Arnold Schönberg, 𝐊𝐚𝐦𝐦𝐞𝐫𝐬𝐲𝐦𝐩𝐡𝐨𝐧𝐢𝐞 𝐧. 𝟏, 𝐨𝐩. 𝟗 (arr. di | von Anton Webern)
Maestro concertatore e pianoforte | Konzertmeister und Klavier 𝐌𝐚𝐫𝐜𝐨 𝐃𝐚𝐥𝐩𝐚𝐧𝐞
Violino | Violine 𝐌𝐚𝐫𝐜𝐨 𝐒𝐞𝐫𝐢𝐧𝐨
Violoncello | 𝐅𝐫𝐚𝐧𝐜𝐞𝐬𝐜𝐨 𝐂𝐢𝐞𝐜𝐡
Flauto | Flöte 𝐀𝐧𝐝𝐫𝐞𝐚 𝐌𝐚𝐢𝐫𝐡𝐨𝐟𝐞𝐫
Clarinetto | Klarinette 𝐑𝐨𝐛𝐞𝐫𝐭𝐚 𝐆𝐨𝐭𝐭𝐚𝐫𝐝𝐢
Composizioni originali di ed eseguite da | Originalmusik komponiert und gespielt von
𝐕𝐚𝐥𝐞𝐫𝐢𝐚 𝐒𝐭𝐮𝐫𝐛𝐚 e | und 𝐕𝐢𝐧𝐜𝐞𝐧𝐳𝐨 𝐕𝐚𝐬𝐢
Danzatori | Tänzer
𝐕𝐚𝐥𝐞𝐧𝐭𝐢𝐧𝐚 𝐃𝐚𝐥 𝐌𝐚𝐬, 𝐓𝐨𝐦𝐦𝐚𝐬𝐨 𝐌𝐨𝐧𝐳𝐚, 𝐆𝐢𝐬𝐞𝐥𝐝𝐚 𝐑𝐚𝐧𝐢𝐞𝐫𝐢
Rielaborazione musicale | musikalische Bearbeitung
𝐌𝐚𝐫𝐜𝐨 𝐃𝐚𝐥𝐩𝐚𝐧𝐞
Progetto, drammaturgia, coreografia, scene e costumi | Projekt, Dramaturgie, Choreografie, Bühne und Kostüme
𝐌𝐢𝐜𝐡𝐞𝐥𝐞 𝐀𝐛𝐛𝐨𝐧𝐝𝐚𝐧𝐳𝐚, 𝐀𝐧𝐭𝐨𝐧𝐞𝐥𝐥𝐚 𝐁𝐞𝐫𝐭𝐨𝐧𝐢
Luci | Licht
𝐀𝐧𝐝𝐫𝐞𝐚 𝐆𝐞𝐧𝐭𝐢𝐥𝐢
Direzione Video | Videoregie
𝐎𝐬𝐜𝐚𝐫 𝐁𝐨𝐭𝐭𝐞𝐬
Riprese e | Videoaufnahmen und color correction
𝐒𝐢𝐦𝐨𝐧𝐞 𝐄𝐧𝐝𝐫𝐢𝐳𝐳𝐢
Cameraman
𝐋𝐮𝐜𝐚 𝐙𝐨𝐧𝐭𝐢𝐧𝐢
Montaggio | Schnitt
𝐄𝐫𝐚𝐥𝐝 𝐃𝐢𝐤𝐚

Clown Time era il progetto interdisciplinare vincitore della seconda edizione di Fringe, Opera 20.21 il concorso di teatro musicale organizzato dalla stessa Fondazione Haydn di Bolzano e Trento per valorizzare i talenti artistici del territorio. Lo spettacolo è passato a Rovereto il 25 febbraio 2020, poi avrebbe dovuto circolare nell’ambito della rassegna Opera 20.21 della Fondazione. Da Sabato 24 aprile lo spettacolo sara’ visibile in streaming come anteprima della Stagione d’Opera 2021, rimanendo disponibile fino a fine giugno, sui seguenti canali:
https://www.youtube.com/channel/UC8xun5tip3LqC8Hs-hnSi3w
https://vimeo.com/fondazionehaydn

«Ci siamo lasciati alle spalle un anno molto difficile, che ha costretto la stagione d’opera a una brusca interruzione e anche il 2021 si presenta pieno di ostacoli, che stiamo cercando di superare con tutte le nostre energie», dice Matthias Lošek, Direttore Artistico della Stagione d’opera, «Ricominciare da Fringe, cioè da un progetto al quale teniamo in particolare modo, significa guardare al futuro con fiducia: la messa in scena in videostreaming di Clown Time di Abbondanza/Bertoni è quindi un primo passo e presto contiamo di poter presentare la stagione d’opera nella sua interezza insieme alle altre attività della Fondazione Haydn. In questi anni di opera a Bolzano e Trento abbiamo raccontato storie di tutti i tipi, storie d’amore, di vita, di piccole e grandi passioni e di una cosa siamo certi: vogliamo continuare a farlo». Il bando richiedeva di trovare una relazione fra la musica di Schönberg – che ha rivoluzionato il sistema musicale con il sistema atonale e dodecafonico – e un artista contemporaneo, quindi avvalendosi della collaborazione di un musicista trentino d’adozione Marco Dalpane, è stata creata una duplice suggestione. In Clown Time la compagnia roveretana di Michele Abbondanza e Antonella Bertoni si misura con il teatro musicale e affronta, assieme al musicista Marco Dalpane, ai solisti dell’Orchestra Haydn e al duo elettronico OoopopoiooO (Vincenzo Vasi e Valeria Sturba), una elaborazione della partitura originale della “Sinfonia da Camera 1, Opera 9” di Arnold Schönberg. In questo lavoro il pensiero musicale di Arnold Schönberg, che ha influito sul mondo di tutte le arti, viene accostato in modo originale al cinema visionario di David Lynch, in particolare alla serie di sette brevi cortometraggi “Rabbits” e della clip Clown Time.

Qui, Lynch però vi introduce i temi dell’alienazione e dei rapporti relazionali, che sono il nucleo di questa rappresentazione metafisica della realtà. Spiega più in dettaglio lo stesso Michele Abbondanza: «Tre esseri antropomorfi vagano in un claustrofobico locale tra registrazioni di dialoghi surreali, applausi e risate finte in un’atmosfera immobile ispirata al modello della sit-com televisiva. Una situazione senza tempo. Infatti il pensiero musicale di Arnold Schönberg, oltre a mettere in discussione l’idea di armonia, cambiò anche la concezione del tempo, dimensione privilegiata della musica ma anche alla base della riflessione nel mondo del cinema e del teatro». «Nessuno come il regista David Lynch ha pensato il cinema come un viaggio in un tempo espanso, polverizzato e incendiato da improvvisi lampi, certamente sganciato dalla linearità dell’articolazione temporale classica», aggiunge, «Così l’anno scorso è nata l’opera di teatro musicale Clown Time e la trasposizione video è l’occasione per reimmaginarla per una nuova e diversa visione: non più solo la quarta parete del teatro ma anche gli svariati occhi indiscreti delle camere che la tecnologia digitale ci offre. Con un leggero ritocco alla drammaturgia, senza intaccarne l’anima, Antonella ed io abbiamo fatto in modo di “cambiare tutto, perché tutto rimanesse uguale”».

I tre danzatori interpreti si presentano in scena indossano una maschera animale, in veste di cane, gallina asino; continuando l’esperienza iniziata con HYENAS – FORME DI MINOTAURI CONTEMPORANEI” presentata nel corso delle edizioni recenti di Oriente Ocidente di Rovereto, un discorso intorno al volto, alla faccia o meglio alla ‘facciata’ che nasconde e la maschera. Questi tre esseri mascherati dalle sembianze di animali vivono una quotidianità ripetitiva, ossessiva. Senza comunicare, in una lingua priva di senso, prende luogo un dialogo continuamente interrotto. I musicisti hanno eseuito la “Sinfonia da Camera 1, Opera 9”, e questa musica trasformata ha definito un ambiente finale di alienazione e incapacità relazionale, liberamente ispirato alla serie di brevi cortometraggi “Rabbits” di Lynch. Movenze ripetitive, frasi fatte e senza nessuna connessione tra loro, andranno a definire un “quotidiano” e un medesimo, ripetitivo, ossessionante “racconto” di alienazione, incomunicabilità e isolamento. del resto l’ultima frase dello psicodramma è questa: Il finale è brutto, dovremmo cambiarlo.